1.   The Others (02:24)
2.   Wakey Wakey (01:44)
3.   Old Times (03:25)
4.   They Are Everywhere (02:35)
5.   Reunion (01:06)
6.   Changes (01:37)
7.   I Do Believe It (03:15)
8.   Charles (01:46)
9.   Communion Dress (01:21)
10.   No Curtains (02:48)
11.   Give Me The Keys! (01:32)
12.   The Attic (01:47)
13.   Sheets And Chains (05:49)
14.   A Good Mother (05:42)
15.   End Credits (04:10)

영화 떼시스와 오픈 유어 아이즈로 히치콕을 잇는 스릴러의 귀재라는 평을 받았던 알레한드로 아메나바르(Alejandro Amenabar)의 헐리웃 데뷔작인 디 아더스는 식스 센스와 함께 마지막 반전이 뛰어난 영화라는 평을 받은 작품으로 알레한드로 아메나바르가 감독과 각본 거기다가 음악까지 담당하여 자신의 재능을 유감없이 발휘하고 있습니다.(연출, 각본, 음악을 혼자서 다하는 감독으로는 존 카펜터와 마이크 피기스, 찰리 채플린 감독을 들 수 잇을 겁니다.)

영화음악은 요즘 유행하는 호러나 스릴러 영화에 자주 등장하는 테크노나 락과 같은 현대적인 음악이 아니라 전형적인 호러물에서 사용되어지는 클래시컬한 분위기의 사운드를 들려주고 있는데 이는 영화의 고풍적이면서도 기괴한 분위기를 살리는데 더없이 훌륭한 역할을 해내고 있습니다.

1번째 트랙의 The Others에서 들려지는 목관악기와 현악파트의 유려한 연주는 바로크 풍의 밝고 경쾌한 듯 하면서도 어딘지 모르게 우수를 머금은 사운드를 들려주고 있는데 흡사 포레의 '죽은 왕녀를 위한 파반느'를 듣는 듯한 느낌이며, 2번째 트랙의 Wakey Wakey에서는
제목처럼 나즈막히 울리는 피아노와 현악의 어울림이 조용히 잠을 깨우며 서서히 이야기의 전개속으로 빠져들게 합니다.

3번째 트랙의 Old Times는 지나간 시절을 회상하는 듯 조옹히 울리는 피아노 선율위로 미끄러지는 바이올린 선율은 무언가 사연이 있는 듯한 이야기를 들려주려는 듯 무척이나 애조띤 사운드를 들려주는데 이 음반 중에서 가장 현대적인 느낌을 가지는 곡이며, 4번째 트랙의 They Are Everywhere을 시작으로 Changes, NO Curtains, Give Me The Keys, The Attic 등에서는 전형적인 호러물의 사운드가 느껴지는데 깊은 듯 묵직하게 울리는 관악기의 육중한 사운드와 폭발하듯이 울려퍼지는 오케스트라의 연주에 이어 빠르게 몰아부치는 현악파트의 팽팽함은 극적 긴장감을 유발하는 사운드로서 손색이 없을 정도로 훌륭합니다.

보는 사람마다 시각에 따라 다르겠지만 개인적으로 이 영화는 공포영화의 형식을 빌려왔지만 니콜 키드만이 연기한 조금은 히스테리컬하면서도 자식들을 위하는 어머니의 따뜻함을 느끼게 하는 14번째 트랙의 A Good Mother는 개인적으로 이 사운드트랙에서 가장 좋아하는 곡이기도 합니다. 
 
이처럼 이 사운드트랙에는 반복 변주되어지는 피아노와 현악의 어울림이 빚어내는 미니멀리즘적 표현을 통하여 감독이 전달하고자 하는 공포감이나 긴장감을 일관성있게 유지하고 있으며 영화를 보는 이들로 하여금 청각적인 자극을 통하여 시각적인 자극이상의 효과를 거두며 공포영화로서 갖추어야 할 틀을 잘 유지하고 있습니다.

다만 이 사운드트랙은 너무나 전형적인 공포물의 사운드로 일관함으로 인하여 독립적인 음반으로서의 매력은 많이 반감된다는 비판이 없는 것도 아니지만, 영화의 장면 장면이 던져주는 극적인 분위기와 내용을 잘 살린 그야말로 사운드트랙이 가져야 할 가치를 완벽히 소화해낸 음반이라고 하겠습니다.(2005.7.7.)